Come posso far crescere il pubblico del mio canale YouTube&#8217?

Un video virale non è una vittoria per un marchio. È solo un video straordinario. È una cosa unica in sé e ha poco a che fare con un marchio. Se volete davvero usare YouTube in modo efficace, vi consigliamo di dedicare del tempo a coltivare un canale in modo che il vostro marchio abbia una personalità. Fondamentalmente, il principio si riduce a educare regolarmente il vostro pubblico o la vostra clientela su argomenti che li interessano. Se vi concentrerete sulla coerenza, creerete un bene estremamente prezioso: un pubblico su cui il vostro marchio potrà contare in futuro.

Cos’è il pubblico di un canale YouTube?

Il pubblico di un canale YouTube si riferisce a tutte le persone che guardano regolarmente i video pubblicati su quel canale. Questo pubblico può essere composto da spettatori occasionali, fan fedeli o nuovi visitatori. Si tratta essenzialmente di persone interessate ai contenuti offerti dal canale e che interagiscono con essi, guardando i video, lasciando commenti, iscrivendosi al canale o condividendo i video con altri utenti. Avere un pubblico coinvolto è fondamentale per il successo di un canale YouTube, in quanto può portare a una maggiore visibilità, a un aumento degli abbonati e a opportunità di monetizzazione per il creatore di contenuti.

Perché sviluppare il pubblico di un canale YouTube?

Sviluppare il pubblico di un canale YouTube è fondamentale per diversi motivi, sia per i creatori di contenuti che per i marchi o le aziende che utilizzano questa piattaforma come strumento di comunicazione e marketing.

Aumento della visibilità e ampliamento della portata

Aumentando il pubblico di un canale YouTube, i creatori possono estendere la loro portata e visibilità. Più spettatori guardano regolarmente i video, maggiore è la possibilità che il contenuto venga condiviso e scoperto da un nuovo pubblico. Questo può portare a una crescita organica del pubblico nel tempo.

Impegno e fedeltà del pubblico

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Un pubblico più ampio crea una comunità più coinvolta. Gli spettatori fedeli sono più propensi a commentare, condividere e interagire con i contenuti, rafforzando il senso di comunità intorno al canale. Questo può incoraggiare anche altri spettatori a impegnarsi, creando un effetto palla di neve positivo.

Opportunità di monetizzazione e partnership

Un pubblico numeroso e coinvolto apre le porte a una serie di opportunità di monetizzazione. I creatori possono generare entrate dalla pubblicità su YouTube, dalle partnership con i marchi o anche dalla vendita dei propri prodotti o servizi. Più il pubblico è ampio e attivo, più queste opportunità sono interessanti per potenziali inserzionisti e partner.

Influenza e autorità nella nicchia

I canali YouTube con un pubblico significativo spesso diventano autorità nel loro campo specifico o nella loro nicchia. I creatori possono diventare influencer riconosciuti, in grado di influenzare le opinioni e le decisioni di acquisto del loro pubblico. Questo può anche aprire le porte a collaborazioni e opportunità professionali gratificanti.

Quali sono le pratiche migliori per costruire un pubblico per un canale YouTube?

Per far crescere l’audience di un canale YouTube’ecco alcune best practice:

Ottimizzare il pubblico, non le visualizzazioni di pagina

Non si vuole generare traffico, ma costruire un pubblico. Anche se la differenza può sembrare sottile, in realtà è il fattore determinante di questa strategia. Molte persone vogliono un “video virale” per il loro marchio, ma cosa succede quando il video virale non è nemmeno ospitato sul vostro canale? Invece di puntare a un video virale, sforzatevi di costruire il vostro canale in modo coerente. Le due cose possono andare di pari passo, ma la prima genera solo visualizzazioni di pagine uniche, mentre la seconda riguarda la costruzione di un pubblico. Se avete un pubblico, potete costruire una relazione con il marchio. Anche se state cercando di creare un video con l’obiettivo di diventare virale, non dovrebbe essere completamente slegato dal vostro marchio.

Ci sono molti vantaggi nel creare un canale. Se si crea una comunità attiva, si otterranno risultati migliori per ogni nuovo video, perché il pubblico sarà disposto a guardare e condividere i contenuti. Quando si misura il successo fin dall’inizio, ogni coinvolgimento è un buon coinvolgimento. La probabilità di ottenere un abbonato al primo video non è alta. Volete solo che le persone si interessino abbastanza da fare rumore. C’è un valore intrinseco nella conoscenza del marchio, anche se non si tratta della proprietà del vostro marchio.

Portare valore ai tuoi spettatori

Su Youtube, mettete l’educazione al primo posto e l’intrattenimento al secondo. Determinate il valore utilitaristico del contenuto. In altre parole, cosa ne ricava lo spettatore? La regola fondamentale è educare lo spettatore. Questo non significa che non si debba comprendere la parte di intrattenimento, ma solo che questa dovrebbe servire come parte integrante della bistecca educativa. Avere personaggi e gag ricorrenti è un metodo collaudato per rendere i contenuti più coerenti. Sebbene questi video siano estremamente potenti in termini di viralità, il punto più importante è che il pubblico diventi naturalmente familiare con i personaggi.

Questo può rappresentare una sfida, poiché i personaggi sono e devono rimanere solo esempi di un più ampio tema corrente. I brand devono trovare la giusta misura quando lavorano con questi personaggi, che di solito sono celebrità. Immaginate per un attimo questi set di notizie in cui una persona può infilare la testa in un buco e diventare la testa di un cartone animato e farsi fotografare. In sostanza, il concetto è lo stesso. I marchi devono collegare le celebrità ai loro set e diventare la cornice che le circonda. Purtroppo, la maggior parte dei marchi fa il contrario. Cercano di inserirsi nella cornice della celebrità&#8217. Semplicemente non funziona.

Sviluppare una cadenza editoriale: sfruttare le economie di scala

Come avrete capito, la quantità conta quando si tratta di costruire un canale e un pubblico su YouTube. Quando siete agli inizi, molto probabilmente avrete un budget limitato per testare queste idee e strategie per il vostro marchio. Questo è del tutto comprensibile. Poiché la quantità e la cadenza sono fondamentali (così come la frequenza costante), la vostra strategia dovrebbe essere quella di comprimere il maggior numero di riprese video nel minor numero possibile di incontri separati.

Comprimere un maggior numero di riprese in un minor numero di viaggi per ridurre i costi fissi come l’allestimento, i viaggi, le assunzioni, ecc. Anche se di bassa qualità e a basso costo di produzione, i video possono essere costosi. Dovrete assumere un montatore freelance, una celebrità o una micro-celebrità, stylist e altri membri dello staff. Se siete alle prime armi con YouTube, potete girare quattro brevi video al giorno per tre giorni, il che significa che avrete dodici video. È abbastanza per una volta a settimana per tre mesi o una volta al mese per un anno. Non consigliamo di puntare a una frequenza maggiore di questa finché non si dispone di un budget più ampio.